7月22日sat―30日sun

企画vol.532　作家在廊予定日：会期中毎日　★夜間営業：7/22は21時まで営業

　去年７月の個展で新潟に戻った井田英夫は、個展後も、しばらく新潟にいて、また広島の呉の音戸に帰っていった。どちらに戻って、どちらに帰るのか。人の姿をしたわたり鳥は、今年も夏の新潟に来て、砂丘館と絵屋とギャラリーみつけの３カ所で個展をする。
　寝起きする布団と畳を描いた新作がいい。彼の傑作「走る粗大ゴミⅢ号」同様に、写真像からのゆがみが観察できる。井田はときに写真を参考にするらしいが、写真で描くのでなく、あくまで目で、ガラスではない肉の目で、見て描いている。人間の目が人間の生きる環境を見る。そのとてもシンプルなことが、美しい色の輝きを持つ絵の姿で、ここにある。
（企画　大倉 宏）

井田英夫（いだ ひでお）
1975年旧新津市生まれ。97年新潟デザイン専門学校卒。1999年モンセラート美術大学（アメリカ、マサチューセッツ州）卒業。ミンゴーギャラリー（マサチューセッツ州）で二人展。02・04・06・07・09・10・12・13・14・16年新潟絵屋、05年ギャラリーEMU-st（新潟）、11年久留米市一番街多目的ギャラリー、12年三方舎書斎ギャラリー（新潟）、15年天仁庵（広島）で個展開催。15年8月以降、広島県呉市音戸町に滞在。

▶みるものとよいところ　会場のようす

◆同時期開催「ふだんを見つめる　井田英夫展」
2017年7月14日（金）〜8月27日（日）
会場　：砂丘館（新潟市中央区西大畑町5218-1）
9：00〜21：00／入場無料／月休
◆井田英夫ギャラリ―トーク
2017年7月22日（土）15:00～16:30
会場：砂丘館／聞き手：大倉宏／参加料：500円　

→トークの様子をご覧いただけます
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◆「井田英夫新作展」は巡回します！
2017年8月10日（木）〜23日（水）
会場　：ギャラリーみつけ（見附市昭和町2-4-1）
10：00〜22：00／入場無料／月休
◆井田英夫ギャラリ―トーク
2017年8月19日（土）14:00～15:00
会場：ギャラリ―みつけ　
新作のほかにも旧作をセレクトして展示します。砂丘館や新潟絵屋でご覧いただいた方にもおたのしみいただける内容です。

PHOTO(下): 「布団」2016～17年　油彩／キャンバス　60.6×80.3cm

◆井田さんの絵が掲載された本が、7月2日に発売されます
田代草猫 句集「猫」発売

7月12日wed―20日thu

vol.531　作家在廊予定日： 7/12・16・17・20

　フジタヨウコは去年、村上の海に近い自宅の一角に穴窯（あながま）を築いた。10月の初の窯焚きを、見に行った。焚き口を開け薪を足すときに見える火に血がざわめいた。窯を囲む人々も、一様に気分が浮き立っていた。燃え盛る火にはふしぎな力がある。それは人が原始から受け継ぐ心中のなにかに働きかける。
開かれた厚い本に銀色の枯れ木の立つ作品は、その窯で焼かれた。表面は、薪の灰が融けた自然釉。火中に降る灰に濡れた平原のなだらかな起伏が美しい。
　見に行った時はまだ素焼き状態だったが、まるまる肥えた鳥が、猫や犬や渦の上に乗る、フジタらしい作品群も準備されていた。この人の造形は、幻想的なイメージに、どこか原始（初）の気配がある。
　その秘密は火にあるのかも知れない。（企画　大倉 宏）

フジタヨウコ （藤田 陽子）
1995年女子美術短期大学卒業。96年同専攻科修了。同年坂爪勝幸氏に師事。2000年新潟現代美術リレー展、08年越後の花鳥画展（農舞台/十日町市）、11年女子美術大学アートミュージアム「予期せざる出発」、16年アートスタジオDungeon「地下光学」（東京）出品。個展は、03・04年ギャルリー炎舎（新潟市）、05～10年（毎年）11・13・15年新潟絵屋、09年ギャラリーいなば（東京）、10年ギャラリーさやけ（新潟市）、12・14・16年ギャラリー彩（新発田市）など。09年長三賞、13年日本陶芸展入選。16年地元の村上市瀬波温泉にアトリエと教室、ショップを兼ねた「Toi 陶房」設立。

▶みるものとよいところ　会場のようす

PHOTO(下): 「失われた言葉と風景」2017年　陶　55.0×34.0×H25.0cm

7月2日sun―10日mon

vol.530　作家在廊予定日： 7/2・3・10　予定が変更になりました

　昨年の砂丘館での木下晋展では、パンダの絵本の原画を展示した。動物の母子の別れに、木下自身の体験が重なり、絵と絵本のリアリティとなっているのではないかと感じた。人を描くときも、有名無名にかかわらず、自分に興味のある人しか描かないという話が、ギャラリートークであった。
　皺のひだまで精密、細密に描く木下の鉛筆画の客観への偏執は、その対象が画家の主観の世界に巻き起こす感情のはげしさを、絵の底に放って、絵を破壊しない、保つための強固な壁としてあるのではないだろうか。
　絵本原画とともに展示された合掌図や、目をつぶる若い女性を描いた「風」などの大作の前に立つと、画家の個人的な感情が、リアリズムの船に乗って、他者である私の感情の浜にひそかに着岸し、動かされるのだった。　（企画　大倉 宏）

木下 晋 （きのした すすむ）
1947年富山県生まれ。70年新潟に転居。81年瞽女小林ハルに出会い、83年モデルに制作を開始。2005年桜井哲夫をモデルに制作開始。名古屋芸術大学特別客員教授、武蔵野美術大学客員教授、金沢美術工芸大学客員教授。紺綬褒章受章。ギャラリー、美術館での展覧会多数。著書に『ペンシルワーク 生の深い淵から』（里文出版）、『木下晋画文集 祈りの心』（求龍堂）、絵本に『熊猫的故事』（文・唐亚明／二十一世紀出版社）、『はじめての旅』（福音館書店）など。2017年横浜トリエンナーレに日本作家の一人として参加。

▶みるものとよいところ　会場のようす

PHOTO(上): 「美しき遵奉」2008年　
PHOTO(下): 「光へ」（モデル 桜井哲夫）2015年　鉛筆／紙　52.5×77.0cm

6月12日mon―20日tue

vol.528　作家在廊予定日： 毎日 午後数時間

　蓮池ももの絵は、ある時期から、年々、劇的な変化をとげてきた。
　今年の絵には乳を飲む動物の子など、画家の実人生につながるイメージも登場したが、同時のこれまでの甦りや、回想とも見えるモチーフもあらわれ、「変化すること」からの変化が感じられる。とはいえ、私たちに親しいそれらのイメージを描いた以前の絵を思い返し、実感されるのは、殻のほどけということだ。
　ある時期まで蓮池の絵にあった、独立したての独立国のような、瑞々しい緊張感の解体が始まっているような気がする。具体的には絵筆の微細な仕草、絵具を溶かす水のやわらかさに、より開かれた色の表情など。
人生でいう「性徴期」を過ぎて、ゆるやかな推移の時代が始まったのかも知れない。人がそうであるように、絵も生きものであることを、改めて感じる。
（企画　大倉 宏）

蓮池もも（はすいけ もも）
1983年新潟市生まれ。2006年fullmoon upstairs、07・08・09・10・11年画廊Full Moon、12年砂丘館で個展。新潟絵屋では10・12〜16年毎年個展、15・16年ギャラリー島田にて個展開催。12～14年『絵屋便』表紙絵を連載する。俳誌『白茅』13号から「森の奥 湖の底」（画とエッセイ）連載。十日町市在住。

▶みるものとよいところ　会場のようす

◆ギャラリ―トーク
2017年6月17日（土）19:00～20:00
会場　：新潟絵屋 展示室
蓮池もも × 大倉宏
参加料：500円　

PHOTO(上): 「山の水」2016年　アクリルガッシュ／紙　24.3×33.0cm
PHOTO(下): 「乳」2017年　アクリルガッシュ／紙　24.3×33.5cm

6月2日fri―10日sat

vol.527　作家在廊予定日： 6/3・4

　吉田淳治の水彩画展を、新潟絵屋がオープンしてまもない2001年に開いた。2月。大雪の年で会期中画廊の周りは白と灰色の世界だった。そのなかで、あたたかな水の気配を吸い込んだ絵の、色の鮮やかさが目にしみた。
　その後、吉田は油彩に戻って、水彩を描かなくなり、年月が過ぎた。また水彩を始めた、発表していきたいと連絡を受けたのが去年。
「水という物質の不思議な作用。形がないのに他のモノを吸い、走らせ、裂き、衝突させ、まぜあわす。吉田さんの画面のあらゆる場所が、今は蒸発して消えた水の痕跡で、きらめいている」と16年前に私が書いた「きらめき」は、新シリーズでも健在だ。同時にその水の表情が、より深くなった気がする。音楽で言うなら低音部が豊かになった。そのせいか色が目を抜け、腹や体にまでしみてくる。（企画　大倉 宏）

吉田淳治（よしだ じゅんじ）
1951年愛媛県宇和島市生まれ。1970～76年東京、以後は宇和島で制作。81年パリに１カ月滞在、イタリアに旅行。宇和島市立伊達博物館、べにばら画廊（宇和島）、松山三越、田都画廊（松山）、マエダ画廊、Gallery芽楽（名古屋）、現代画廊、紀伊國屋画廊、始弘画廊、ギャラリー収納（東京）、ギャラリー小蕪亭（長野）、新潟絵屋、画廊Full Moon（新潟）などで個展。グループ展多数。2011年「絵画のwaltz-吉田淳治展」（町立久万美術館）、12年「絵画風景 吉田淳治展」（砂丘館）が開催される。　http://junji-yoshida.webhop.info/

▶みるものとよいところ　会場のようす

◆ギャラリ―トーク「水彩画について」
2017年6月3日（土）18:00～19:00
会場　：新潟絵屋 展示室
吉田淳治×大倉宏
参加料：500円　

◆吉田淳治さんを囲む日本酒の会
2017年6月3日（土）19:30～21:00
会場　：新潟絵屋 展示室
こんぴら通りの吉川酒店さんが、今回の展覧会に合わせて銘柄をセレクト。
日本酒を発見し、たのしみ、吉田淳治さんと交流する機会に。
参加料：3,000円　
定員15名／要申込→新潟絵屋へ info@niigata-eya.jp

PHOTO(上): 「W II – 33」2016年　水彩／紙
PHOTO(下): 「W II – 174」2017年　水彩／紙　31.6×23.9cm

6月22日thu―30日fri

vol.529　作家在廊予定日：6/23（夕方〜＊夜間営業日）、25（終日）、30（終日＊夜間営業日）

　渡邉和也さんのアトリエ鍛工舎では、鎚起銅器が日々制作されている。道具は、つくるものにより使い分けられ、たくさんある金槌や鉄棒は、似たようでもひとつずつ形状が異なり、多くは所定の場所に収まり出番を待っている。仕事の中断でそれとなく置かれることとなった道具の佇まいに、ふと目が留まった。それに似た無造作の美を、渡邉さんの作品に見る。
　前回の個展では、緑青を帯びた銅の造形に、道に落ちているはぐれものの部品のような、ガラクタ的魅力を感じた。技巧を駆使し、丁寧にぎこちなくかっこいい。作品は床に並べただけの簡素な展示が似合った。それから2年。変化はたのしみだが、変わらないものにも期待がある。銅はやわらかく手強い、だからすきだと渡邉さんは話していた。（企画　井上美雪）

◆夜間営業
2017年6月23日（金）と　30（金）
会期中の金曜日は★20:00までオープン★
お仕事帰りにぜひどうぞ。

＊会期中は 「鎚起銅器」関連書籍をショップでご紹介します。

渡邉和也 （わたなべ かずや）
1978年新潟県三条市生まれ。2001年長岡造形大学工芸デザインコース卒業後、追起銅器の老舗・玉川堂にて修行。05年アトリエ鍛工舎設立。04年第43回日本現代工芸美術展新人賞、第59回新潟県展新潟日報美術振興賞、06年第61回新潟県展奨励賞、08年第47回日本現代工芸美術展現代工芸賞受賞。09・13年燕市産業史料館、11・12・13年ギャルリー炎舎、15年新潟絵屋にて個展。燕市在住。

▶みるものとよいところ　会場のようす

PHOTO: 無題　2017年　銅　直径30.0cm