渡辺リリコ展「新年の切り絵」

12/12[金]- 25[木]

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 渡辺リリコさんの絵には、切り絵のパーツがコラージュされることがあり、そこが光っています。2026年の干支は丙午。新年を迎えるしつらいに、渡辺リリコさんの馬の切り絵はいかがでしょう。

渡辺リリコ(わたなべ りりこ)
新潟市生まれ。灘本唯人氏に師事後、宇野亜喜良事務所、灘本唯人事務所を経てフリーのイラストレーターに。2005年画廊full moon upstairsと15年砂丘館でマッチ箱のシリーズを発表。近年は、北原白秋の「五十音」にイラストを添えたポストカードや、ダイコンをモチーフにしたミニ絵本『しろい一日』を自主制作。近年手がけた挿絵に『和歌でみる源氏物語~おばあさん的~』(田辺真知子・著)、『てのひら句集』(喜怒哀楽書房・発行)がある。 rico-w.jimdofree.com

Ririco Watanabe
Born in Niigata City. After studying under Tadahito Nadamoto, she worked at Akira Uno’s office and Tadahito Nadamoto’s office before becoming a freelance illustrator. Exhibited her series of matchboxes at the gallery Full Moon upstairs in 2005 and in 2015 at the Sakyukan. In recent years, she has independently produced postcards with illustrations of the “Gojyuon“ of Kitahara Hakushu and a mini picture book “Shiroi Ichinichi”, using white radish as a motif. Her recent illustrations include “Waka de Miru Genji Monogatari – Obaasan-teki” written by Machiko Tanabe and “Tenohira Kushu” (published by Kidoairaku Syobou.)rico-w.jimdofree.com


PHOTO(上): 「午」 36.4×25.7cm


▶ ワークショップ「マッチ箱絵本 秋のおくりもの」2025 講師:渡辺リリコ
▶ 渡辺リリコ展 共に時を慈しむ 2023
▶ 雪のリズム展 2008
▶ 新潟絵屋8周年記念 こどものいる風景 2008

七里知子作品展「睡余のこと」

12/12[金]― 25[木]

niigata eya exhibition 705

作家在廊予定日 12/12・13・14・24・25

 円に内接する三角形を想像してみる。その三角形が徐々に膨張する。接点を突いて頂点がはみ出る。七里知子の絵はそんな円と内接する三角形だった。円は「美しい」。三角は「なじみのないもの」である。病の時の前後を経てあらわれてきた新作ではこの円を三角形の頂点が貫き、穴を開けている。美しい絵にその穴から外が、えもしれない底なし沼が覗き、目が無限定の虚空へ投げだされる。沼、虚空は絵を暗くするが、この暗さは七里の絵の美しさを照らすバックライトだ。(企画者:大倉宏)

Imagine a triangle inscribed within a circle. That triangle gradually expands. Its vertices push against the contact points and protrude outward. Tomoko Shichiri’s paintings were like such triangles inscribed within circles. The circle is “beautiful.” The triangle is “something unfamiliar.” In the new works that emerged after her illness, the triangle’s apex pierces this circle, opening a hole. Through that hole in the beautiful painting, the outside—perhaps a bottomless swamp—peeks through, and the eye is cast into boundless emptiness. The swamp, the void, darkens the painting, but this darkness is the backlight illuminating the beauty of Shichiri’s work. (Exhibition Planner: Hiroshi Okura)

七里知子(しちり ともこ)
北海道生まれ。京都芸術大学大学院芸術表現専攻修士課程修了。近年の個展は、2014年「記憶の断片」(Gallery MIYASHITA/札幌)、15年「たちのぼるけはい」(Gallery&Space SIO/大阪)、16年「儚い膜」(アートスペース虹/京都)など。新潟絵屋では14年「風景の行間」、18年「Reverberation」、21年「杳杳」、23年「光を掬う」を発表。恵文社一乗寺店、 kit、ちせ(京都)、ブックギャラリーポポタム(東京)、マゼコゼ(長野)や北書店などで版画を発表。
https://tomoko-shichiri.com

Tomoko Shichiri
Born in Hokkaido. Completed Graduate School at Kyoto University of Arts, Department of Art Expression. Recent solo exhibitions include “Fragments of Memory” (Gallery MIYASHITA, Sapporo), “A presence rises” (Gallery & Space SIO, Osaka) in 2015, “Fleeting membrane” (Art Space Niji, Kyoto) in 2016, and others. At Niigata Eya, “Between the lines of the landscape” in 2014, “Reverberation” (Niigata Eya) in 2018, “you-you” in 2021, and “Scooping Light” in 2023. Her mezzotint works have been exhibited at Keibunsha Ichijyojiten, kit, Chise (Kyoto), Book & Gallery POPOTAMU (Tokyo), library & Gallery MAZEKOZE (Nagano) and Kitashoten (Niigata).
https://tomoko-shichiri.com

PHOTO(上): 「夜の衣」2025年 油彩・顔料/パネルに綿布 59.5×42.0cm 


PHOTO:左:「睡余のこと」 2025年 油彩・顔料/パネルに綿布 117.8×80.5cm

七里知子

2025年 油彩・顔料/パネルに綿布 59.5×42cm

七里知子
「蓮」 2025年 カラーメゾチント 36.0×6.0cm

「葡萄」 2025年 カラーメゾチント 36.0×6.0cm



▶ 2023年 七里知子 個展 「光を掬う」
▶ 2021年 七里知子作品展 杳杳(ようよう)巡回展 七里知子×TOLEDO
▶ 2018年 七里知子個展 -Reverberation-/同時開催メゾチント作品展@北書店画廊
▶ 2016年 七里知子展/ 会場の様子
▶ 2015年 七里知子 メゾチント作品展 Yukar@北書店画廊
▶ 2014年 七里知子展「風景の行間」会場の様子
▶ 2014年 メゾチント作品展@北書店画廊

同時期SHOP

渡辺リリコ展「新年の切り絵」

NOBINOVI展・これから 齋藤伸絵&阿部信子

11/27[木]―12/10[水]

niigata eya exhibition 704

作家在廊予定日
齋藤伸絵:11/27・28、12/2・3・10
阿部信子:11/27・29・30、12/1・4・7・8

糸を紡ぎ、布を織る齋藤伸絵さん。石を磨き、金属を加工する阿部信子さん。扱っている素材は異なるが、「ふたりとも、どこまでもアナログで、恐ろしく手がかかることを淡々と楽しくやっている」と阿部さんは言う。繊細でシビアな手仕事から生まれる作品は、だけどどこまでも柔らかく、暖かい。4年ぶりの二人展。冬に向かう季節に、目で見て、手にして、身につけて楽しみたい。(企画者:上田浩子)

Spinning thread and weaving cloth: Nobue Saito. Polishing stone and working metal: Nobuko Abe. Though their materials differ, Ms. Abe remarks, “Both are utterly analog, calmly and joyfully tackling incredibly labor-intensive tasks.” Yet the works born from this delicate, demanding handiwork remain infinitely soft and warm. Their first joint exhibition in four years. As winter approaches, I would like to enjoy seeing, holding, and wearing these pieces. (Exhibition Planner: Hiroko Ueda)

齋藤伸絵(さいとう のぶえ)
県内外で個展、グループ展開催、クラフトフェア出展。長岡造形大学市民工房、ソノキアトリエ染織講師。宮城県仙台市生まれ、新潟市在住。「ウール、絹、麻などの素材自体の違い、個体差もある繊維をそれぞれで、または組み合わせて“染めて紡いで糸にして織る”ことで新しく生まれてくる色、風合い、佇まい、そんなものにずっと魅せられて制作しています」
Nobue Saito
Holds solo and group exhibitions within and outside Niigata prefecture; participates in craft fairs. Lecturer at Nagaoka Institute and Design Citizen Workshop and Sonoki Atelier Dyeing and Weaving. Born in Sendai City, Miyagi Prefecture; lives in Niigata City. Saito said, “I’ve always been captivated by the colors, textures, and presence that emerge when I dye, spin, and weave fibers—each with its own inherent differences and variations, whether wool, silk, or linen—either individually or in combination. This fascination drives my work.”

阿部信子(あべ のぶこ)
県内外で個展、グループ展を開催。アトリエNOVI主宰、新潟デザイン専門学校非常勤講師。新潟市在住。「ここ数年、ジュエリーを制作する傍ら自ら石を磨いています。石と金属はどちらも鉱物ですが個性も表情も全く違います。そのお互いの良さを活かすよう自然と対話をするような気持ちで制作をしています」
Nobuko Abe
Holds solo and group exhibitions within and outside Niigata Prefecture; Director of Atelier NOVI; part-time lecturer at Niigata College of Art and Design. Lives in Niigata City. Abe said, “For the past few years, alongside creating jewelry, I’ve been polishing stones myself. Though both stones and metals are minerals, their individuality and expressions are entirely different. I create with a mindset of conversing with nature, aiming to bring out the best in each of them.”

PHOTO(上): 左:齋藤伸絵/シェットランドの手紡ぎ糸とキビソ糸のストール
右:阿部信子/アバロンシェル×クォーツのダブレットのリング(左)
デンドリティックアゲートの金彩リング(中央)

齋藤伸絵
PHOTO: 齋藤伸絵 麻とウールのホームスパンの肩掛けバッグ

齋藤伸絵
PHOTO: 阿部信子 手前 「太古の匣」・奥 「群晶の匣」

NOBINOVI展


齋藤伸絵&阿部信子
▶ 2021年1月 NOBINOVI展・ただいま 齋藤伸絵&阿部信子
▶ 2020年6月 NOBINOVI SELECT

齋藤伸絵
▶ 2009年 ゆらぐ布 糸のゆらぎ 齋藤伸絵
阿部信子
▶ 2008年 阿部信子 小島展
▶ 2004年 阿部信子 Jewellery and Metal Work展

同時期SHOP

長尾玲子展「クリスマス」

井田英夫遺作展 6

11/12[水]―25[火]
EVENT 11/23[日]小口和紅茶をたのしむ日

niigata eya exhibition 703

 さがしている絵があった。過去の展覧会で発表し、記憶に残っていたものの所在がわからず『井田英夫画集』に載せられなかった絵だ。井田さんの没後は、展覧会のたびに作品の調査や整理に繋がっており、今回はそのような絵のいくつかと再会することができた。わたしが支援展準備のために音戸を訪ねた折、制作のため手元においておきたいと言っていたぞうきんのスケッチ(画集に収録)の未完の油絵も見つけた。画集のつづきを展覧会で見届けてほしい。(文:井上美雪 企画者:井上美雪、大倉宏)

There was a painting I was searching for. It was one Hideo Ida had exhibited in the past, one that remained in my memory, but whose whereabouts I couldn’t trace, so it couldn’t be included in the Hideo Ida Art Collection. After Mr. Ida’s passing, I’ve been involved in researching and organizing his works for each exhibition, and this time I was able to reunite with several such paintings. During my visit to Ondo for the support exhibition preparations, I also found an unfinished oil painting of a rag sketch (included in the collection) that he had mentioned wanting to keep close at hand for his further work. I hope you will see the extension of the collection at the exhibition. (Text: Miyuki Inoue; Exhibition Planners: Miyuki Inoue, Hiroshi Okura)

井田英夫(いだ ひでお)
1975年旧新津市生まれ。97年新潟デザイン専門学校卒業。99年モンセラート美術大学卒業(米国)。2002年より新潟絵屋、05年ギャラリーEMU-st(新潟)、11年久留米市一番街多目的ギャラリー、12年三方舎書斎ギャラリー(新潟)、15年天仁庵(広島)で個展開催。 15年8月~20年4月広島県呉市音戸町に滞在。17年は新潟絵屋とギャラリーみつけ(新潟)で新作展、砂丘館で回顧展を開催。18年4月、新潟市の2会場で有志の企画による「井田英夫支援展」が開催される。19年新潟絵屋で個展開催。20年4月27日逝去。23年4月『井田英夫画集』発行(井田英夫画集刊行委員会)。

Hideo Ida
Bornin 1975 in the former Niitsu City. Graduated fromNiigata College of Art & Design in 1997, and from Montserrat College of Art (USA) in 1999. Ida has had solo exhibitions at Niigata Eya since2002, Gallery EMU-st (Niigata) in 2005, Kurume Ichibangai Multipurpose Gallery(Kurume) in 2011, Sanpousha Shosai Gallery (Niigata) in 2012, and Tenjinan (Hiroshima) in 2015. From August 2015 to April 2020, he lived in Ondo-cho,Kure City, Hiroshima Prefecture. In 2017,  his new works were exhibited at Niigata Eya and Gallery Mitsuke (Niigata), and a retrospective at Sakyukan. In April 2018, the “Hideo Ida Support Exhibition” was organized by volunteers at two venues in Niigata City. In 2019, the artist held a solo exhibition at Niigata Eya. Ida passed away on April 27, 2020. Hideo Ida Art Collection was published in April, 2023 (The Hideo Ida Art Collection Publication Committee).

PHOTO(上): 「南天の木」 2008年 油彩、オイルバー/板 65.2×45.5cm

井田英夫
PHOTO:「冷蔵庫」2017年 木炭、コンテ/紙 42.5×35.2cm

井田英夫
PHOTO:「おばあちゃんと話す春」2017年 パステル・木炭/紙 31.5×24.8cm

井田英夫
PHOTO:「おばあちゃんのアイロン」2015年 木炭、コンテ/紙 21.6×27.2cm

井田英夫

EVENT

小口和紅茶を味わう日

11/23[日祝]11:00-16:00

井田英夫さんの地元、新潟市秋葉区小口は茶葉の産地です。渋みが少なく独特な味わいの和紅茶を試飲いただけます。茶葉の販売も行います。
Onedaycafe Pooh出店〉


EVENT

ぶらっと しばためぐり

10/17[金]―26[日]11:00〜17:00
会場:長徳寺(新発田市大栄町2-7-22)行在所(通常非公開/国登録有形文化財)

新発田市にある由緒あるお寺の貴重な建物に展示する機会をいただき、井田英夫さんの「布団」「第一音戸大橋を背にした自画像」「おばあちゃんのアイロン」「冷蔵庫」など7点を展示しています。


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2021年:▶ 井田英夫 遺作展 2
2020年:▶ 井田英夫 遺作展——音戸の素描を中心に井田英夫遺作展@砂丘館
2019年:▶ 井田英夫展
2018年:▶ 井田英夫 巡回支援展
2017年:▶ 井田英夫展、砂丘館 ギャラリートークの動画
2016年:▶ 井田英夫展
2014年:▶ 井田英夫展
2012年:▶ 井田英夫展
2010年:▶ 井田英夫展
2009年:▶ 井田英夫展
2007年:▶ 井田英夫展
2006年:▶ 井田英夫展
2004年:▶ 井田英夫展
2002年:▶ 井田英夫展

松本健宏干支もの

shopスペースにて

プロフィール:松本健宏(まつもと たけひろ)
1967年京都市生まれ。京都精華大学テキスタイル科卒業後インテリアデザイナー経験を経て、染色と人形制作を続ける。染色で1999年京展工芸部門京都市長賞、99・2000・06年日本新工芸展NHK会長賞・日本新工芸賞受賞。京都工芸美術作家協会、日本新工芸家連盟等所属。京都市在住。

京都の染色・造形作家、松本健宏さん。12年前の巳年とはまた違った今年の干支ものをおたのしみに。12月16日頃に発売します。

松本健宏干支もの
「金乗り二頭巳」W9×D12×H20cm 19,800円(税込)


「金乗り一頭巳」W10×D11×H20cm 15,400円(税込)

松本健宏干支もの
「臈纈染 巳手拭い」 2,200円(税込)


SHOP関連情報

万年カレンダー「日暦」リニューアル発売
しんぞうグッズ