7/26［土］― 8/31［日］9時〜21時

華雪展 刺心（ししん）2025年

メイン会場 砂丘館〈観覧無料〉
新潟市中央区西大畑町5218
月曜（8/11開館）8/12、14、15休

砂丘館をメイン会場に、新潟絵屋を含む周辺の複数の場所にも書を展示し、華雪の胸に強く響き続ける「新潟島」の変わりゆくものと変わらないものを「海」と「花」の字を軸に、たどる時間をおたのしみいただけます。

公開制作とトーク

7/27［日］14時〜16時
定員25人／参加料1,000円（申込受付中）

ワークショップ「一」を書く

8/23［土］14時〜18時
定員各回10人／参加料3,000円（申込８/６［水］９時〜）
砂丘館へ電話・メール等で申込
yoyaku@bz04.plala.or.jp

7/17［木］― 30［水］

niigata eya exhibition 696

　あっいいな、と思ったら撮る。現代の我々はケータイで。應志さんは板に油絵具で。仮に現代を應志さんが生きていたとしても、やはりケータイでは無く板に描いていただろう。自らが視ている世界が、儚く消えてしまわないように、自ら描き、自らの手元に置き留め、誰かに見せたかったのではないか。だから應志さんの作品は、美しく懐かしいだけでは無く、どこか切なさを感じるのだ。（企画者：田代早苗）

If you think, “Oh, that’s nice,” you take a picture of it. Today, we use cell phones. Mr. Oushi used oil paints on a board. Even if Mr. Oushi were alive today, he would probably have still painted on a board instead of using his mobile phone. He would have painted it himself, kept it with him, and wanted to show it to someone so that the world he was looking at would not disappear. That is why Mr.Oushi’s works are not only beautiful and nostalgic, but also somewhat sad. (Exhibition Planner: Sanae Tashiro)

斎藤應志（さいとう　おうし）
1903年中条町（現胎内市）生まれ。24年新潟師範学校卒業。戦前の民間主催の洋画公募展「新潟県展」（旧県展）の企画・運営に参画し、自らも同展に出品した。旧県展第1回で3点の作品が入選し、「選外特選」の「船」は市長賞を受賞。第4回で特選。戦後は中学校美術教師をしながら、新潟の風景や静物画を描き、数多く個展で発表した。81年没。2019年新潟絵屋で弟との二人展「斎藤應志・鉄臣展」を、その後個展を2020年以降毎年開催。2021年には胎内市美術館にて「斎藤應志・鐡臣二人展」が開催された。関連する書籍に『斎藤應志・鐡臣二人展圖録』（胎内市美術館）、『まちの日々180 vol.9 特集 新潟島』、『別冊 斎藤應志さんと新潟』（まちの日々編集室、2023年1月発行）がある。
Instagram　＠oushi_saito

Oushi Saito
Born in Nakajo-machi (contemporary Tainai City) in 1903, Saito graduated from Niigata Normal School in 1924. He participated in the planning and operation of the Niigata Prefectural Exhibition (formerly known as the Prefectural Exhibition), a prewar public exhibition of Western-style paintings sponsored by the private sector, and also exhibited his own works at the exhibition. Three of his works were selected for the first former Prefectural Exhibition, and “Ship” was awarded the Mayor’s Prize in the “Special Selection from unaccepted works” section. He received a special prize at the 4th exhibition. After the war, he worked as a junior high school art teacher, painted Niigata landscapes and still-lifes, and exhibited them in many solo shows. He died in 1981. In 2019 he and his brother had a dual show, “Saito Oushi-Tetsuomi Exhibition,” at Niigata Eya, followed by a solo show there every year from 2020. In 2021 a “Saito Oushi-Tetsuomi Exhibition” was held at Tainai City Art Museum. Related books are Saito Oushi・Tetsuomi Nininten Zuroku (Tainai City Art Museum), Machi no Hibi 180 vol. 9, Special Feature Niigatajima, and Bessatsu Saito Oushi-san to Niigata (Machi no Hibi editorial office, published in January, 2023).
Instagram　＠oushi_saito

PHOTO（上）:「夕雲」1963年 油彩/板 15.8×22.6cm

PHOTO:「たなばた祭A」1960年 油彩/板 15.2×22.6cm

▶ 斎藤應志展 6
▶ 斎藤應志展 5
▶ 新潟の肖像 1955-70 斎藤應志展＠砂丘館
▶ 斎藤應志展 4
▶ 斎藤應志展 3
▶ 斎藤應志展 2
▶ 斎藤応志・鉄臣展
▶ まちの日々180 vol.9 特集　新潟島（完売しました）
▶ まちの日々180 別冊 斎藤應志さんと新潟
▶Instagram　＠oushi_saito

7/2［水］― 15［火］

同時期開催　
7/2［水］― 28［月］角田山妙光寺にて

niigata eya exhibition 695

　1980年に始まるイラン・イラク戦争はマドハット・カケイの人生を変え、スウェーデン、日本へ身を移すことになった。戦争前に日記のように描かれた連作ドローイングDay Bookは当時彼がいかに不安と恐怖に震えていたかをなまなましく伝える。
　2会場で開催される今回の展示では、同じ時期に描かれたドローイングを妙光寺に、その後人間への素朴な共感と愛を滲ませる日本滞在期の人物画と平行してはじまった多色を単色に沈めた｢モノクローム｣作品を新潟絵屋に展示する。
　一見シンプルなモダニズム的作品にも見間違われそうな画面の底に彼が絵以外では決して語ろうとしない心の深海魚が生きている。旧いドローイングがそれをほのかに照らし出す。（企画者：大倉 宏）

The Iran-Iraq war that began in 1980 changed Madhat Kakei’s life, forcing him to relocate to Sweden and Japan. The Day Book, a series of drawings he made like a diary before the war, vividly conveys how anxious and fearful he was at that time. In this exhibition, which will be held at two venues, drawings made during the the same period will be exhibited at Myokoji Temple, and his “monochrome” works, in which he submerged many colors into a single color, will be exhibited at Niigata-Eya. The latter art style began in parallel with portraits made during his stay in Japan, and exude simple empathy and love for humanity.
At the bottom of the painting, which at first glance could be mistaken for a simple modernist work, lives a deep-sea fish of the mind that he never tries to talk about except in his paintings. The old drawings faintly illuminate this. (Exhibition Planner: Hiroshi Okura)

Madhat Kakei（マドハット・カケイ）
1954年イラク・キルクーク生まれ。バグダッドとマドリードのサン・フェルナンド美術アカデミーに学ぶ。イラン・イラク戦争の最中、軍から山岳地帯に逃れ、のちスウェーデンに滞在し、同国市民権を獲得。86年の初来日後、千葉、クルディスタン、ストックホルム、フランスのクルタレンのアトリエで制作。アラビアンネームの「モハメッド・M・アリ」名で発表していた。洲之内徹『さらば気まぐれ美術館』にもモハメッド・M・アリで登場。2002、07、13、23年新潟絵屋で、23年砂丘館で個展。https://www.madhatkakei.se/

Madhat Kakei
Born in Kirkuk, Iraq in 1954. Studied at the Royal Academy of Fine Arts of San Fernando in Madrid, and in Baghdad. During the Iran-Iraq war, he fled from the military to the mountains and later stayed in Sweden, where he acquired citizenship. After first coming to Japan in 1986, he has been working in ateliers in Chiba, Kurdistan, Stockholm and Courtalain (France). He had exhibited under the Arabian name “Mohammed M. Ali.” He appears in Toru Sunouchi’s Saraba Kimagure Bijutsukan under the name Mohammed M. Ali. He held solo exhibitions at Niigata Eya in 2002, 2007,2013 and 2023, and at Sakyukan in 2023.
https://www.madhatkakei.se/

PHOTO（上）：Untitled 2024年 アクリル／キャンバス　22.3×22.3cm

PHOTO：Untitled 1998年 アクリル／キャンバス

ギャラリートーク
7/12［土］18：30―19：30

会場：新潟絵屋展示室（要申込）
500円/定員20名/要申込（新潟絵屋へメールまたは電話にて）

同時期開催
マドハット・カケイ 1970年代のドローイングを中心に

7/2［水］― 28［月］
会場：角田山妙光寺

新潟市西蒲区角田浜1056
tel. 0256-77-2025

新潟絵屋と同時期に開催する本展では、アクリル絵の具を塗り重ねて描く現在の画風に至る以前の、およそ半世紀前の連作を中心に紹介します。
マドハットさんの口癖「考えない」を、絵の前でぜひお試しください。

10：00-16：00
月曜休館（7/28開館）
主催：新潟絵屋
協力：角田山妙光寺

「マドハット・カケイ 1970年代のドローイングを中心に」フライヤーpdf

妙光寺へのアクセス
https://myoukouji.or.jp/access/

▶ マドハット・カケイ展 2023
▶ 優美で、優雅で、美しい、粗っぽさ マドハット・カケイ展（砂丘館）